Новости

22.04.2016 Михаил Козырев — ex-продюсер «Наше Радио», «Максимум», продюсер ночного эфира на телеканале «Дождь» и ведущий программы «Отцы и дети» на радио «Серебряный Дождь» на конференции Colisium в Санкт-Петербурге дал советы исполнителям и рассказал, кто такой продюсер для начинающего музыканта и нужен ли он вообще? Хорошо, когда рядом есть продюсер!? Давайте поговорим на тему того, насколько это обязательно сегодня? Но я, конечно, буду преимущественно говорить про рок- музыку, а не беру во внимание такие сконструированные коллективы, во главе которых сначала стоит какая-то продюсерская задумка, — это конечно все о поп-музыке. А я всегда к ней имел минимальное отношение! Поэтому вопросы по этому поводу — это скорее в Максиму Фадееву и Константину Меладзе. Продюсеры в нашем с вами случае — это, в первую очередь, советники и наставники. Для вас это должен стать человек, который ходил теми же тропами, а лучше всего, когда продюсером выступает такой человек, который сам себе набил свои мазоли, который через все эти течения, буераки, реки, раки прошел и может просто подсказать вам и сократить количество шишек, которые вы можете набить. Далее вы сталкиваетесь с тем, что вам нужно произвести на свет два произведения: это аудиодорожка и видеодорожка. И как вы понимаете, в сегодняшнем мире написать песню, поставить все на нее и ожидать, что она куда-то может пробиться и добиться успеха, этого мало! Вам конечно нужна не только песня, но и видеоклип. И в том, и в другом случае продюсер может очень помочь. Найти такого продюсера, который поможет найти свое звучание, умеет отсечь все лишнее, — это важно. Творческого человека обычно распирает от идей, каждая деталь этой идеи — это целое творение: какие у него глазки, какие ушки! А на самом деле, ушки нужно отсечь, и ротика уже достаточно! А отсекать нужно! И чтобы это не делать это самому — для этого и нужен продюсер. Что касается видео! Есть много примеров, когда в сегодняшней реальности с интернетом есть замечательные истории, как человек просто сам с бандой своих друзей где-нибудь у себя на даче взял и снял клип с бюджетом 0 рублей, который моментально стал интернет-мемом. Вы уже поняли, что я имею ввиду Петра Налича. Это классический пример. Никакого крупного режиссера не приглашали и я помню, что мы с Петром сделали одно из первых его появлений на радио и придумали несколько совершенно идиотских историй. Например, я его спрашивал: «Как вам удалось вытащить Ларса фон Тиера для съемок вашего клипа?» И Петр отвечал: «Ну мы познакомились с Ларсом, когда я был в Голландии..» и начинал рассказывать какую-то бредовую историю о том, что этот клип Ларс фон Тиер решил инкогнито для него снять. Или я спрашивал: «А правда ли, что вы ездили к Паваротти брать у него уроки вокала?» На что Петр отвечал: «Нет, он сам ко мне приезжал в Подмосковье». И тут сразу было понятно, что Петр Налич — это личность и будущее по безбашенности мышлении и по калибру таланта! К чему я это говорю? К тому, что и то, и другое можно сделать без крупных вложений, без рекорд-лейбла. Мне вообще кажется это отмирающая структура. Все можно сделать самим! И зависит это все только от вашего таланта и насколько вы органично и точно выбрали тех сподвижников и соратников — ту банду, которая вам это поможет довести до ума.
11.04.2016 Прекрасным субботним вечером в арт-пространстве «Цифербург» состоялся удивительно атмосферный и личный концерт харизматичного актера, телеведущего и, прежде всего, Автора и Исполнителя — Коли Серга, который своими стихами и песнями сделал счастливым каждого из присутствующих и, конечно, прижал к сердцу! Увидеть, услышать, восхититься... и бесповоротно признать талант Коли Серга — сделано с огромным удовольствием! Перед своим выступлением Коля поделился с нами своими взглядами на развитие современной музыки, рассказал о цели своего творчества и дал несколько советов для тех, кто только начинает свой путь в музыкальном мире. Кто из относительно недавно появившихся исполнителей произвел на тебя либо позитивное, либо негативное впечатление? Кого можешь отметить? Вряд ли мог быть резкий всплеск, особенно отрицательный. Могу рассказать об исполнителе, который лично в моей жизни появился относительно недавно — Антоха MC. Насколько надолго он появился на горизонте музыкальной индустрии мне непонятно. Услышал его совсем недавно, на aфтепати концерта Вани Дорна. И это было что-то поразительное, это суррогат творчества! Это человек, который настолько в своей струе делает то, что у него рождается в сердце (или в районе тех областей) и, не предавая этим рудам и самородкам никаких огранок, он это так мастерски выпускает их наружу. Я лично скачал несколько альбомов и слушаю сейчас в основном его. Если обратиться к вопросу продвижения музыки в интернете. Есть ли твоя музыка на цифровых магазинах? Как часто сам скачиваешь музыку на iTunes? Да, моя музыка есть везде. Я всегда скачиваю музыку с iTunes. Во-первых, это легче! Я человек далекий от современных технологий в плане юзерства, поэтому мне проще купить песню в iTunes, чем пытаться скачать ее откуда-то еще. Стоит ли начинающему исполнителю размещать музыку для продажи на цифровых площадках? Смотря, какие у музыканта цели. Если вы хотите стать популярными или просто выяснить свою аудиторию (если еще не понимаете, что делаете и для кого, хотите больше узнать о своей слушательской аудитории) — то конечно это необходимо! Это же их лакмус: что делать или не делать дальше! А будут ли скачивать и покупать музыку, которая никому неизвестна? Конечно, если тихонечко добавить свои треки на цифровые площадки и никому об этом не сказать, то конечно очень мал шанс, что такого музыканта обнаружат. Если только случайно наткнуться, обратив внимание на интересное имя или название композиции. А так, конечно, необходимо какое-то промо. Хотя бы друзьям расскажи, что ты песню выложил, рассылку сделай. Следишь ли ты за тем, как твои песни скачивают на цифровых площадках? Нет, не слежу. Дело в том, что сейчас я ушел от той более коммерческой музыки, которая была до этого представлена в сети и делаю другие вещи. И потом, меня не так сильно интересует, как она там продается. В принципе я считаю, что когда появится информация нужная мне, — она придет ко мне сама. Если мою музыку начнут неожиданно интенсивно качать — я об этом узнаю, когда зайду скачивать какую-то песню и в популярных по запросу исполнителях увижу свое имя. А что повлияло на твое решение уйти от коммерческой музыки к личному творчеству? Во-первых, этот коммерческий проект денег не приносил (смеется). Шучу! Скажем так: то, что он забирал за эти деньги, стоит дороже. И поэтому я решил, что смысла работать вхолостую нет и решил, что нужно начинать создавать музыку с заполнения в области сердца. А потом все необходимые внешние факторы сами прилепятся, когда твое тело станет липким от любви к тому, что ты делаешь. Есть ли у тебя секрет написания песен, которые 100% попаданием не оставляют равнодушным твоего слушателя? Пока я гнался за этим секретом, я не получал удовольствия от процесса создания музыки. А когда ты понимаешь, что главный цензор находится в тебе, все становится по-другому. И опять же, все зависит от цели. Когда у музыки есть цель заработать денег, тогда зачем себя обманывать, что ты занимаешься музыкой? Ты занимаешься бизнесом в окраске музыки. Тогда, конечно, нужно анализировать, проводить сложные исследования: кто является твоей аудиторией, что она кушает, что она смотрит, сколько раз в песне она хочет слышать букву «Д» и другие ньюансы. Это уже вопрос к нейромаркетологам — они тебе все точно подскажут! А если ты занимаешься музыкой потому, что ты не можешь ей не заниматься, то просто пиши и все. То есть ты сейчас не представляешь, кто же твой слушатель? Пока не представляю. Это, в первую очередь, нравится мне самому, и я не зарабатываю музыкой, это скорее хобби. В том состоянии, в котором я нахожусь сейчас, мне просто приятно видеть красивых и умных людей на своих концертах, и мне приятно, когда их много. Как часто современный музыкант должен писать новые песни? При написании музыки не существует уникальной формулы. Сейчас слушательская аудитория потребляет интернет-продукты. У современного пользователя огромный выбор! У него внимание, как у ребенка, очень подвижное. И для этого ему необходимо постоянно попадаться на глаза. Поэтому молодые музыканты выпускают действительно много песен для того, чтобы быть на волне. А не складывается ли такая ситуация, что внимание слушателя может рассеиваться в этой постоянно растущей массе музыкального контента? Это усиливает конкуренцию и требования к продукту. Ты должен вариться в конкурентно сильной среде, но это опять же больше относится к ситуации, когда ты музыкой занимаешься для заработка денег, и здесь нужно учитывать этот экономический фактор. А если ты занимаешься воплощением своего собственного музыкального аватара, то тебя эти вопросы не будут волновать. Опять же, когда это что-то самобытное и бесподобное, то твоя аудитория будет приходить посмотреть именно на твое нутро: а что же он еще выдаст? Нужно вести себя честно по отношению к слушателям. Когда автор честен, у него появляется отличающая от всех остальных особенность. У каждого исполнителя есть своя харизма, вопрос только в том, насколько он ее стесняется или не стесняется. Когда человек молчаливый и ему идет легкая меланхолия, а он будет пытаться клоунадить и танцевать, то это будет выглядеть нелепо. А если такой человек выйдет на сцену с гитарой, сядет и станет петь в своем честном повествовании, как Курт Кобейн, например. Ведь если бы он бегал по сцене и пел веселые песенки, то он был бы популярен исключительно у себя в городке. Будьте честными, вот и все! Несколько советов от тебя лично для тех музыкантов, которые начинают свой творческий путь сейчас? Во-первых, нужно предохраняться, во-вторых, дорогу на красный свет не переходить и пусть занимаются тем, чем они не могут не заниматься. Если ты чем-то можешь не заниматься — не занимайся этим! Головкина Ольга PH: Павел Соколов
25.03.2016 С высоты своего профессионального опыта взглядами на прошлое и настоящее музыкального мира с нами поделился Александр Липницкий — журналист, музыкант, антиквар, историк русского рока, в прошлом — бас-гитарист группы «Звуки Му». Кого из современных музыкантов можете отметить? Ничего, чтобы меня удивило, я не видел давно. Последнее, что меня веселило — это Вася Обломов и Лиза Новак. Что заставило обратить на них ваше внимание? Безусловно, никого из них не могу причислить к крупным фигурам нашей рок-музыки. Когда я недавно сходил на концерт своего старого товарища Владимира Чекасина, знаменитого саксофониста, — это было лучшее, что я слышал за прошедшее время. Несмотря на то, что я не являюсь активным посетителем концертных мероприятий, я давно уже, к сожалению, не сильно впечатлен ситуацией в музыкальном мире. Может это другое поколение, но и многие молодые люди солидарны со мной и считают, что лучше слушать старую музыку, чем то, что появляется сейчас. Получается, что музыкальный мир превратился в огромную помойку, из которой слушателю тяжело выцепить что-то стоящее, активный шквал информации, который выбрасывается на слушателя, просто не оставляет ему шанса успеть ухватить что-то достойное из непрерывного потока музыкального контента. Часто мы видим примеры, когда группы образовавшиеся в 80-е до сих пор имеют своих слушателей, которые взрослеют вместе с их музыкой. Как вы считаете, современным музыкантам проще развиваться, чем в то время, когда вы начинали заниматься творчеством? Конечно, проще. Вы напишите сегодня такие песни, какие написал Пётр Мамонов, любой группе было бы гораздо проще пробиться с таким материалом. Другое дело, что песен таких музыканты сейчас не пишут. Получается проблема современной музыки заключается в том, что есть возможности, но нет таланта? Не то что бы нет таланта... Видимо воздух не аккумулирует какую-то жизненную необходимость возникновения таких песен, таких артистов, как Цой, Башлачев, Мамонов, Гребенщиков. Не возникает таких же равнозначных фигур. Была же эпоха Возрождения во Флоренции, где творили Леонардо Да Винчи, Рафаэль и еще десяток великих художников. Потом раз и не стало никого: десять лет нет, двадцать лет нет, сто лет нет.. Это необъяснимо! Также, как была музыка в Лондоне в конце 70-х — начале 80-х, а сейчас нет такой музыки в Лондоне! Как вы относитесь к различным музыкальным проектам, которые сейчас очень обширно представлены для аудитории музыкантов? Нужны ли они, и чем помогают артисту? Мне кажется, что у нас нет музыкальных проектов, в том числе на топовых ТВ-каналах, где ведущий и сам канал были бы заинтересованы, чтобы у них играли настоящие молодые, креативные музыканты. Есть квартирник Маргулиса на телеканале «Че», но это тоже не слишком оригинальное явление, прямо скажем. Он не ищет молодых и талантливых, ему лучше пригласить своих друзей примерно своего возраста, и продюсер телеканала хочет видеть в передаче узнаваемых людей. А на самом деле в Лондоне в 60-70-е на BBC были подразделения телеканалов, где искали именно молодых музыкантов, так появились The Beatles,The Rolling Stones. И у них до сих пор сохранилась такая традиция, постоянно идет поиск молодых талантов А у нас никто не ищет таланты. У нас предпочитают показать хорошо забытое старое. Дело не в том, что у нас нет талантов. Если талант востребован, то он и появляется. Должно быть взаимное притяжение общества в лице продюсеров и молодежи, которая с ними сталкивается. Но нет у нас такого взаимодействия. Может оно где-то и существует, но мы не видим этого и не знаем. Это обязательный процесс, которому должен уделять время каждый артист. Есть много примеров, когда никому не известный исполнитель выложил свою музыку на цифровые площадки, миллионы слушателей признали его талант и артист стал популярен только благодаря продвижению в Интернете. Это работает, и надо это использовать. Если настанет момент, что музыка начнет кормить молодых музыкантов и будет какая-то альтернатива попасть в эфир на первый телеканал или получать деньги через iTunes и прочие площадки, то конечно это усилит в них уверенность в завтрашнем дне. А пока такой уверенности, что их сможет прокормить музыка, нет! Но надежда есть! И несколько советов для независимых музыкантов лично от вас? Нужно уходить от клише и стараться быть непохожим на предшественников или коллег. Вот это может выстрелить! Нужно уметь сохранить свой талант в первозданности, выработать свой стиль и ограждать его от других. А вообще самое основное, что должен иметь настоящий музыкант — это харизму, красивую девушку и любимую гитару! Интервьюер: Головкина Ольга
24.02.2016 Правдиво и позитивно неизменный лидер группы Кирпичи (которая, кстати, в прошедшем году отметила свое 20-летие) Василий Васин рассказал нам о своих взглядах на новую музыку, об участии в новых творческих проектах, о современных реалиях развития музыки и лицензионного размещения музыкального контента. Часто ли вы слушаете музыку? Следите за музыкальными новинками — если да, то какие последние релизы можете отметить? Я слушаю хип-хоп музыку, последний альбом Oxxxymiron «Горгород» мне очень нравится. Только его могу выделить, а про остальных новых музыкантов могу сказать цитатой одной из наших песен: «Рэп — это кал». Интересный ответ! Но из песни слов не выкинешь! Обращаются ли к вам начинающие исполнители за советом или для творческого сотрудничества? Открыты новым предложениям? Всякое бывает. Но я честно и дисциплинированно отслушиваю тот материал, который мне присылают. И если меня просят поучаствовать в каком-то проекте, и материал мне нравится, то это мне интересно. Как правило, просят зачитать кусок песни в виде рэпа. И уже не раз я занимался такими делами. Недавно участвовал у Noize MC в песне «Рок — это кал», которую Noize MC придумал по мотивам нашей вышеупомянутой песни. И я читаю там длинный кусок на заданную тему. Нойза я очень люблю, это мой дружочек, он мне тут предложил поучаствовать в совершенно новом для меня проекте. Он участвует в мюзикле «Джульетта и Ромео», в который изначально его позвали как рэпера, и он сочинил текст для сценария. Но у него график очень плотный, а год назад создатели этого проекта вышли на меня, но я сначала отказался. Потому что постановка большая, и я сначала подумал, что не сдюжу, и мне честно было страшновато. Но через год я вписался в эту тему, и просто счастлив! Доволен очень! Потому что это очень круто: я посмотрел изнутри, как происходит театральный процесс, где соблюдаются все театральные традиции. Знаешь, когда перед спектаклем все встают кругом и говорят: «Ни пуха, ни пера», а после выходят на поклон. Очень любопытно было увидеть театральный процесс с такого ракурса, и это все исключительно благодаря Noize MC. И теперь по наводке Ивана я участвую в мюзикле «Джульетта и Ромео» в двух сценах. Группа «Кирпичи» за все время своего существования (20 лет!) захватила оставшиеся в прошлом кассетные и дисковые периоды вашей музыки, а также и сегодняшний день, когда музыка доступна на iTunes, Google Play и других цифровых площадках. Какой из этих периодов вы считаете самым результативным для группы? Что было круче — тогда или сейчас? Дело в том, что сейчас музыканту сложно отследить статистику и непонятно, что с музыкой происходит на цифровых площадках. Я не могу сказать, что у группы «Кирпичи» цифровые продажи очень большие. Как проходит процесс попадания вашей музыки на цифровые площадки? Как правило, мы отдаем альбом какой-то фирме, последний альбом мы публиковали через компанию ООО «Полигон», и они распространяют наш контент. Я этим не занимаюсь и даже не знаю, что происходит с нашими продажами. Я не считаю, что это может принести большие доходы по сравнению с концертной деятельностью, и не углубляюсь в вопрос подсчетов скачиваний нашей музыки в сети. Когда были кассеты и компакт-диски, было все понятно. Например, фирма Gala Records выпустила альбом группы Кирпичи «Сила ума», который был самый кассовый, тиражом более 200000 дисков! Это считается много. Сейчас уже такого нет. Мы понимаем что все слушают музыку ВКонтакте и на других бесплатных площадках, где наши треки находятся в свободном доступе. И меня это не обламывает! Искусство должно принадлежать народу! Я против блокировки сайта Rutracker — это позор просто какой-то! Те, кто это делает — это люди, которые живут в каких-то несовременных реалиях! Вы сейчас рассуждаете с позиции музыканта-альтруиста, который тратит свои силы, время и деньги на запись музыки и при этом не ждет ничего взамен. А вы сами скачиваете музыку за деньги? Да, скачиваю с iTunes, но и с торрентов я тоже качаю. А вы посоветовали бы начинающему музыканту, которого никто не знает, размещаться на музыкальных цифровых площадках? Любые методы хороши, все полезно. И с РАО нужно сотрудничать. Вот многие гонят на РАО, что у них закрытая схема, непонятно куда идут деньги, и что нужно выходить из РАО, разрывать полностью отношения. Я сначала тоже так думал, но в итоге я сам пошел РАО! Ходил туда ежедневно по вторникам. Там есть прекрасная женщина — Светлана Борисовна, мы с ней хорошо познакомились, она тоже меня по имени отчеству называет (улыбается). И в итоге РАО каким-то чудесным образом каждый месяц переводит мне деньги в размере 3000 рублей! Значит это как-то работает! Дайте совет тем, кто сейчас начинает свой творческий путь в таком же жанре, что и вы? Что нужно делать, чтобы себя проявить? Нужно больше снимать видео — живые выступления, профессиональные и любительские клипы и выкладывать на YouTube. Видео для современного слушателя — самая актуальная тема. Головкина Ольга Photo: Кристина Соколова

Участники проекта "Золотая дорожка"

Станислав Хлавнович – участник и победитель музыкального события «Песня к 85-летнему Юбилею Ансамбля песни и пляски ЗВО». Композиция «Самый длинный день» не только была включена в репертуар легендарного военного ансамбля, но и исполнена автором на сцене БКЗ «Октябрьский» в Санкт-Петербурге.
Виктор Баум – участник и постоянный резидент музыкальных событий проекта «Золотая дорожка». Победитель музыкального события «Стань автором известной песни». Песня Виктора Баума «На Новый год» была записана гр. «Дискомафия» и включена в ротацию федеральной радиостанции «Радио Ваня».
Сергей Осипенко – участник и победитель музыкального события «Лучшие видеоклипы в ротации телеканала ПИК ТВ». Видеоклип на композицию «Ты» вошел в ротацию телеканала и транслировался в рубрике проекта «Золотая дорожка» по будням в 9:00 и в 21:00.
Тумар и Зарина – участники и победители музыкального события «Лучшие видеоклипы в ротации телеканала ПИК ТВ». Видеоклип на композицию «Вертится» вошел в ротацию телеканала и транслировался в рубрике проекта «Золотая дорожка» по будням в 9:00 и в 21:00.
Борис Герб – участник и победитель музыкального события «Лучшие видеоклипы в ротации телеканала ПИК ТВ». Видеоклип на композицию «Не уходи» вошел в ротацию телеканала и транслировался в рубрике проекта «Золотая дорожка» по будням в 9:00 и в 21:00.
Макс Волга – участник и победитель музыкального события «Лучшие видеоклипы в ротации телеканала ПИК ТВ». Видеоклип на композицию «Мимо» вошел в ротацию телеканала и транслировался в рубрике проекта «Золотая дорожка» по будням в 9:00 и в 21:00. Победитель музыкального события «Премьера песни»
Евгений Лоскутов – участник и победитель музыкального события «Лучшие видеоклипы в ротации телеканала ПИК ТВ». Видеоклип на композицию «Астроном» вошел в ротацию телеканала и транслировался в рубрике проекта «Золотая дорожка» по будням в 9:00 и в 21:00.
Марсель Давлетов – участник и победитель музыкального события «Лучшие видеоклипы в ротации телеканала ПИК ТВ». Видеоклип на композицию «Россия» вошел в ротацию телеканала и транслировался в рубрике проекта «Золотая дорожка» по будням в 9:00 и в 21:00. Участник фестиваля «Армейская волна», который прошел 21 февраля в Доме офицеров ЗВО.
Виктор Мосин – победитель музыкального события «Фестиваль «Рождественский шансон». Виктор принял участие в фестивале и выступил на одной сцене вместе с известными исполнителями: Викой Цыгановой, Юрием Гальцевым, Виктором Королевым и многими другими.
Софи Либерман – победитель музыкального события «Фестиваль «Рождественский шансон». Софи стала участницей фестиваля и исполнила свою песню «Необъяснимая любовь» на одной сцене вместе с известными исполнителями: Викой Цыгановой, Юрием Гальцевым, Виктором Королевым и многими другими.
Петр Казаков – победитель музыкального события «Лучшие видеоклипы в ротации ПИК ТВ». Видеоклип на композицию «Моя Россия» вошел в ротацию телеканала и транслировался в рубрике проекта «Золотая дорожка» по будням в 9:00 и в 21:00. Принял участие в первом интерактивном фестивале «Армейская волна», который состоялся 21 февраля в Доме офицеров ЗВО.
Рома Акустик – участник и победитель музыкального события «Лучшие видеоклипы в ротации телеканала ПИК ТВ». Видеоклип на композицию «Лети» вошел в ротацию телеканала и транслировался в рубрике проекта «Золотая дорожка» по будням в 9:00 и в 21:00.
Via-Летта и Степан Меньщиков – участники и победитель музыкального события «Лучшие видеоклипы в ротации телеканала ПИК ТВ». Видеоклип на композицию «Физрук» вошел в ротацию телеканала и транслировался в рубрике проекта «Золотая дорожка» по будням в 9:00 и в 21:00.
Группа «ЛМК» - победители конкурса «Новые песни» музыкального проекта «Золотая дорожка». Группа «ЛМК» представлена в федеральном эфире Дорожного радио. Выступление группы «ЛМК» на концерте-дискотеке «Танцплощадка» в СК «Юбилейный» на одной сцене со звездами российской эстрады.
Владимир Ванин – участник конкурса «ЗаЗвучи» музыкального проекта «Золотая дорожка», отмечен дипломом «Творческая надежда» от продюсерского центра Стаса Михайлова. Конкурсная композиция Владимира Ванина представлена в федеральном эфире Дорожного радио.
Группа «Shuba-Duba» – победители конкурса «ЗаЗвучи» музыкального проекта «Золотая дорожка». Группа «Shuba-Duba» представлена в федеральном эфире Дорожного радио и выступила на концерте «Звезды Дорожного радио» в Ледовом дворце.
Юлия Альбах – победительница конкурса «Танцплощадка» музыкального проекта «Золотая дорожка». Выступление Юлии Альбах на концерте-дискотеке «Танцплощадка» в СК «Юбилейный».
Джулия – победительница музыкального конкурса «ЗаЗвучи» проекта «Золотая дорожка». Конкурсное выступление Джулии транслировалась в прямом эфире телеканала ПИК ТВ. Песня Джулии представлена в федеральном эфире Радио Ваня, Питер Фм.
Александр Курган - победитель музыкального конкурса «ЗаЗвучи» проекта «Золотая дорожка». Конкурсное выступление Александра Кургана транслировалось в прямом эфире телеканала ПИК ТВ и была представлена в федеральном эфире Дорожного радио.
Игорь Домрачев – победитель музыкального конкурса «ЗаЗвучи» проекта «Золотая дорожка». Конкурсное выступление Игоря Домрачева транслировалось в прямом эфире телеканала ПИК ТВ. Песня И. Домрачева представлена в федеральном эфире Дорожного радио.
Ольга Сердцева и Игорь Кандур - победители музыкального конкурса «ЗаЗвучи» проекта «Золотая дорожка». Конкурсное выступление дуэта О. Сердцевой и И. Кандура транслировалась в прямом эфире телеканала ПИК ТВ. Песня была представлена в федеральном эфире Дорожного радио.
Анна Мельниченко - победительница музыкального конкурса «Лето песен» проекта «Золотая дорожка». Конкурсное выступление Анны Мельниченко транслировалось в прямом эфире телеканала ПИК ТВ. Песня представлена в федеральном эфире Дорожного радио.
Queendom - трансляция в музыкальной ТВ-программе на телеканале ПИК ТВ. Представленность в эфире ведущих интернет-радиостанций.
Группа «Гвозди» - представленность в федеральном эфире «Радио Ваня», трансляция в музыкальной ТВ-программе на телеканале ПИК ТВ.

Что говорят артисты о Золотой дорожке

Андрей Лефлер,
победитель конкурса «Танцплощадка»

Очень здорово, что существует такой интересный проект как «Золотая дорожка». Это хорошая возможность для многих...

читать

Павел Шубин (группа «Shuba-Duba»),
победитель конкурса на Золотой дорожке

Участие в конкурсе «Зазвучи» принесло массу приятных эмоций. Тем более, что проект «Shuba–Duba» существует относительно недавно...

читать

Алексей Кортнев,
известный автор-исполнитель, солист группы «Несчастный Случай»

На Золотой дорожке ты находишься в неком контексте, тебя слушают, тебя узнают твои коллеги...

читать

Юлия Альбах,
победительница музыкального конкурса «Танцплощадка»

Я очень рада, что поучаствовала в конкурсе "Танцплощадка" от портала «Золотая дорожка». И вдвойне, конечно, приятно, когда ты побеждаешь...

читать

Интервью с популярными артистами